＿＿又是一部賀歲國片，在這裡看見文化的轉變與傳承的曲扭，對於電影以及文化也有更多自己的見解。
＿＿以類似海角七號，離開台北的橋段做為開始，熟悉的場景及文字，恩，國片，總會在序場時就讓我熱淚盈眶。一段倒敘後就開始了主角的路程。片名完後可以看到底片色彩映射出神將時，飽和、過艷；卻帶有濃濃的本土味。一個沒有名氣的陣頭，一對常有爭執的父子，一群台味十足的成員......雜亂卻交織出了在地文化的網，實實在在的把你我身邊會出現的角色搬上大螢幕，感覺格外親切。但是導演整片的手法讓我感覺很像在看本土劇，一些鏡頭的運作很看得出本土劇雕鑿的痕跡，整片感情戲很多，但缺少很多讓演員情感散發的特寫鏡頭，大部分用比較中景的鏡頭距離拍攝，看久了覺得似乎沒甚麼變化。但是一些橋段與畫面，還是讓人覺得震撼，像是安營，以及竄陣的橋段。
＿＿劇情對我來說有些紕漏，一開始使用旁白好像成為國片可以常用的梗，不是不好，可能是在學校學的看的都不喜歡這樣子做，但這樣子，好像真的可以省去很多敘事的時間也可以讓觀眾快速了解劇情與角色？這裡還是見仁見智，但是如果是一本好劇本，我想多利用畫面呈現，預算絕對不會不允許的。其實也可以把倒敘的地方編在後面劇情，像是父子鬥嘴完後也是頗順的。而父子的對立關係從影片頭弄到影片尾還不罷休，看的我都覺得好累。還有阿泰為何要帶大家背鼓走路環島，大家一直問他，我心裡也一直問，為何要觀眾跟著團員一頭霧水？直到片中的記者來採訪了，阿泰還是沒有解釋為何要這樣做，為什麼這樣做，就會變成不一樣的陣頭？因為環島，所以不一樣？不只吧？是否該有個中心思想，一個信念來讓團員及觀眾了解，而不是悶著氣一股腦的做。到最後我還是不知道。另外我實在不能接受硬插入朱宗慶的橋段。
＿＿隨著劇情的鬆散推演我們也漸漸了解到這些人物心底的感受，其實真實的在我們生活中上演：叛逆阿泰與保守老爸的長年誤會就像哪吒與李靖，有一個黑道大哥的鬼犬，醉鬼老爸的阿信，沒有家庭溫暖放高利貸的殺妹，自閉症的梨子......其實這就是現在陣頭組成的元素，人家常說的不晟子，不喜歡讀書，到處愛玩，慢慢沒有接班人的陣頭就會找這些人，讓他們有一個依靠，一個成就感的來源，做一件可以被人家尊重注視的事情。真實反映出當代文化，我覺得這點做得很好。片名是陣頭卻沒有提到太多關於陣頭的文化是很可惜的地方，這樣的人文資產真的很珍貴。但更點出的是關於這個文化的正在轉變，以不一樣的氣息在台灣繼續往下扎根。劇裡說道在文化祭表演是台中陣頭一件光榮之事，是不是代表我們其實大多數的人還在睥睨做這行業的人？好，這裡就可以了解為什麼阿泰要環島了，一個轉變的勇氣，一個契機。一個突破保守文化現狀的行為舉動。但是為了張力張力再張力，父子間的衝突對立台詞好像把這樣的信念思維掩蓋了，寫到這裡我才了解。
＿＿另外我覺得描寫的很好的是年輕人的心態：想被注意、創新。阿泰的不一樣想法；阿信不想開臉跟扛神將，因為沒人會看到他長甚麼樣子；阿賢在看到九天上報紙上新聞爆紅之後屢次挑釁與不爽，進而跟老爸說讓他帶團，都是年輕人氣焰高漲時所表現出來的行為與心態，非常到位。
＿＿演員，還是老話公式，如果沒有誰誰誰這部片失色不少。柯有倫前半部的表現有點奇怪，到後來自然多了，小鬼倒是出乎意料的演得很好。林雨宣也曬得太黑了吧，不過演台妹不差，但是導演想參入一點感情元素的戲碼因為有點失敗，無法再讓人有更多感觸，因為也沒交代阿泰與敏敏阿！！！不過每個演員都很努力，在打鼓，官將步，語言與情緒都下了很大的功夫，能感受到那份努力。
＿＿有很多心得可以寫，大部分的感受是這樣，不過因為陣頭這部片讓我對國片開始有一點杞人憂天的感受。其實看完的當下我覺得沒有很好看！也可能是太抽離要看電影的關係吧，但是感受到節奏的鬆散、跳針的吵架台詞，還有是最大武器也可能是最大弱點的在地文化。這樣的片在國內放，回響一定會有，這次爆紅也是跟之前的那些年一樣，純粹是一個宣傳效應的問題。不過比那些年好看。如果擺到國外，要讓外國人了解文化，真的是一件難事！！但是要更厲害，眼光就要放得更遠，文化不是不好，而是我們怎麼讓人家了解並宣揚。然後是另一個問題，當然希望因為我根本是外行人才這樣說，依現在國片復甦的風氣，台灣人的風氣當然又是一窩蜂的拍，誰知道國片會不會像葡式蛋塔一樣，只是曇花一現的絕代風華呢？希望不會，因為他正在發光，還會發光。
沒有留言:
張貼留言