__當時就在筆記裡寫下短評,稍做了修改與想法添加。
__又是一部幻想值極大的電影,一般這類電影要能讓人印象深刻,還是在劇本--世界觀的建立上要下足心力,其次就是人物在這規則下的表現,是否能讓觀眾信服?
__關於世界觀跟定律自己有一點東西想提。威爾史密斯主演的《i,robot》裡提到了機器人的鐵則--也就是原作者Isaac Asimov提出的機器人三定律,雖然後來有許多作者擴充及他個人也修改了定律,但鐵則在整個故事中扮演著非常重要且不可撼動的角色,這裡想解釋的是關於世界觀及定律的地位,因為他清楚、明白,所以根本上來說不會有太大的謬誤或是不可闡述的部分或是衝突。《i,robot》就是以衝突來構成這樣的劇情,但根本來說他是遵守著這規定的。__世界觀的例子不用多說,當然是以托爾金的《魔戒》來談。在撰寫奇幻文學中最重要的世界觀上,他建立的中土大陸非常完整及細微,連各種語言(半獸人語、主神語、樹人語等)都有其描述,大量的知識、哲學、神話、宗教還有研究資料的揉合,再加上當時二次世界大戰的背景構成了20世紀最偉大的奇幻文學作品。
__而最近能想起的例子便是《鐘點戰》(詳見漫談-鐘點戰)。也是很棒的點子,但《Upside down》跟《鐘點戰》都一樣犯了錯誤:開頭幾句台詞就要觀者進入他們的世界觀,似乎是太倉促了。與其用文字說明倒不如多一點對這個世界的「生態」的描述畫面。不過《Upside down》則好似怕重蹈覆轍,稍有誠意的自行創立了三個法則,但抵消相反物質的解釋(或者翻譯)有點奇怪,因為總是看到物質燃燒殆盡的畫面,也許是自己解讀錯誤了。
__進入劇情後馬上能感受角色描寫的深淺:亞當明明有了改變世界的關鍵卻只一心想拿來會佳人,而伊達每每覺得不舒服生氣時卻只被哄騙幾句氣就消了(還不只一次)。其他的角色也只是三三兩兩幾句台詞就想營造「家人感」卻只達表面,就感受不出這些角色存在的意義了。最有亮點的只剩Bob,但是只懂機械、電腦的Bob在最後發現了用水混和可成最終關鍵......難道他也懂化學?一切的鋪排都太理想化。
__而逃命的橋段一再出現,甚至到了浮空跳石階這場最後的逃亡戲碼一點野營造不出緊張感,因為已經看太多次了,而就這樣很突然的走向結局......在上層世界已經引起騷動,發動最高戒備,在這樣的環境下兩人還能在反轉餐廳見面,只能說是硬來的浪漫了。不知道是編劇無法掌握主題還是原本就想做愛情故事(應該是後者),但無論如何我覺得都太浪費這個很有創意的題材了:有科幻設定、討論到階級思維的衝撞、有力的特效團隊......。

__另外在看過有關好萊塢色調趨勢的文章後(詳見讓你色盲的好萊塢大片色彩危機一文)也開始注意電影是否有這樣的趨勢,本片也幾乎是橘藍色調去做搭配,除了有城市景色使用較冷的白、灰色調以及下層世界較骯髒混亂的黃綠色調外都以橘藍為主軸(從海報可見一斑)。但也不是沒有優點,用了六千萬美金打造出的特效實在值得,場景與美術設計有用心經營。而在劇本打破水平的限制後鏡頭、構圖都更加的多變是亮點。
__整體還是想給個「外在華美、實為虛妄」的評語。
__而逃命的橋段一再出現,甚至到了浮空跳石階這場最後的逃亡戲碼一點野營造不出緊張感,因為已經看太多次了,而就這樣很突然的走向結局......在上層世界已經引起騷動,發動最高戒備,在這樣的環境下兩人還能在反轉餐廳見面,只能說是硬來的浪漫了。不知道是編劇無法掌握主題還是原本就想做愛情故事(應該是後者),但無論如何我覺得都太浪費這個很有創意的題材了:有科幻設定、討論到階級思維的衝撞、有力的特效團隊......。

__另外在看過有關好萊塢色調趨勢的文章後(詳見讓你色盲的好萊塢大片色彩危機一文)也開始注意電影是否有這樣的趨勢,本片也幾乎是橘藍色調去做搭配,除了有城市景色使用較冷的白、灰色調以及下層世界較骯髒混亂的黃綠色調外都以橘藍為主軸(從海報可見一斑)。但也不是沒有優點,用了六千萬美金打造出的特效實在值得,場景與美術設計有用心經營。而在劇本打破水平的限制後鏡頭、構圖都更加的多變是亮點。
__整體還是想給個「外在華美、實為虛妄」的評語。
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